Last day in Vietnam

 
Mickey Mouse est mort au Vietnam. C'est en tout cas la théorie de Milton Glaser et de Lee Savage, auteurs de ce court dessin animé, réalisé en 1968 ou 1969, qui aurait été récemment retrouvé par des archéologues du web.
Défoliant, non ?

Bada-Bing

 R.I.P. Tony. Finalement, Les Sopranos, c'est la dernière série que j'ai dû suivre à la télé, chaque épisode était un vrai film. Bon, j'ai dit que je ne faisais plus de nécro, vous n'aurez qu'à lire celle de James Gandolfini sur Hobopok dimanche, par exemple. Allez, quelques clins d’œil, quand-même :

Drew Friedman

Mort Drucker

Didier Conrad in Aventure en jaune

C'est vrai qu'on aurait bien vu Tony dans le rôle de Mac...

Nous n'irons plus aux champignons

Keiji Nakazawa est décédé le 19 décembre 2012. Il était à Hiroshima le 6 août 1945, le jour où, âgé de six ans, il allait perdre son père, sa sœur et son petit frère.

Devenu mangaka, il racontera son expérience dans plusieurs récits à partir de 1968 avant d'attaquer en 1973 son œuvre culte, Hadashi no Gen qui sera adapté au cinéma, en série animée et même en comédie musicale.



Ce n'est qu'en 1983 que les Humanos, puis Albin Michel commenceront à publier Gen d'Hiroshima, un des tous premiers mangas traduits en français. Mais le dessin est âpre en plus d'être en noir et blanc et le format et la narration trop inhabituels pour le lecteur franco-belge : c'est le bide. Il faudra attendre la déferlante des mangas pour que le dernier volume soit enfin édité en 2007 par Vertige Graphic.

Biographie complète dans Animeland HS 5

Si son nom ne vous dit rien, sachez qu'il est une référence pour des gens au goûts raffinés tels Spiegelman (qui a préfacé Gen), Willem et même Hobopok.

Willem in Libération (6/11/89)

 L’œuvre de Nakazawa rayonnera encore longtemps de par le monde et son nom mériterait vraiment d'être aussi connu que celui de ses illustres compatriotes Miyazaki, Otomo et Tezuka.

Bistroblogue

 Puisque l'an dernier, au Festiblogue, Benoît Feroumont avait arrêté de dédicacer devant moi et n'étant pas de nature à lâcher l'affaire, j'y suis retourné cette année. 
Il faut croire que je vieillis mal car cette fois-ci, j'ai fait deuze, juste après Colette, une jeune, jolie et sympathique A.D.S, qui plus est chalandophile, ce qui ne gâte rien.
 A notre grande surprise, au lieu de nous planter là, l'auteur du Royaume nous a gentiment proposé, avant de filer à la masterclasse qu'il animait (un chouette résumé en gif ici), de finir la séance dans le parc voisin. Tout cela s'est finalement terminé au bistro à discuter, autour d'un café, de Koh-Lanta -oui je sais c'est bizarre-, de zitfllees et de ses projets.
Nous avons ainsi appris que le projet de dessin animé en 3D avec les Kerascoët était -au mieux- retardé au profit, semble-t-il, de l'adaptation du Royaume ; en 2D cette fois. Pour ceux qui l'ignorerait, Benoît Feroumont a bossé aux côtés de Sylvain Chomet sur Les Triplettes de Belleville et je découvre quant-à-moi cet extrait de Dji vou veu volti, bluffant.



Sinon, avec Colette, on a tenté de mettre en pratique le fameux théorème de Totoche selon lequel dans toute queue reliant un point B à un point D, la fille qui est devant toi a toujours une plus chouette dédicace. 

 Vous avez quinze minutes pour le démontrer. A vos stylos. Top chrono.

Alors, ce théorème : vrai ou faux ?

"Râââââh... P... de stylet !"

(Un grand merci à Colette et à Benoît Feroumont pour sa gentillesse et sa participation involontaire)

Bling-bling, bling-bling, bling-bling, bling-bling, etc.

C'est toujours le boxon, Porte de Pantin et ça ne s'est pas arrangé avec l'arrivée du tramway. Mais là, depuis qu'un Manouche a carrément planté sa roulotte en plein devant le parc de La Villette, je vous dis pas... D'autant que le gars n'a pas l'air de vouloir en bouger de sitôt. Non mais il fallait voir un peu l'ambiance hier soir où une trentaine de ses potes roumains l'avaient rejoint pour faire le bœuf !
Quand y'en a un, ça va encore, mais c'est quand... Hum, enfin, bref : que fait la police ?

Django Reinhardt in Les Triplettes de Belleville

Sylvain Chomet

2003

Django Reinhardt/Swing de Paris, une exposition de Vincent Bessières à voir à la Cité de la musique avant son expulsion, programmée le 23 janvier 2013.

***

Et apparemment, il y avait des complicités de l'intérieur ! :

Jeangot 1. Renard Manouche
Joann Sfar/Clément Oubrerie
à paraitre le 2 novembre chez Gallimard
Il sera difficile d'y échapper

Spécial dédicace à Manu, Brice, Clo-Clo et Nico ;-)

Le cas Oldelaf

C'est la rentrée et tout le monde tire un peu la gueule.
Tout le monde ? Non. Car un petit chanteur français résiste encore et toujours à la Tristitude. Son nom : Oldelaf. Il a, parait-il, cartonné avec son dernier titre à l'université d'été du P.S. à La Rochelle.
Certains avaient peut-être déjà goûté son délicieux Café (moulu en duo avec Monsieur D).
Dans les deux cas, on se tord de rire.
Et ça fait mal.

 
(spéciale dédicace à M. Merah)

Et pour vous, chers lecteurs, c'est quoi la tristitude ? 
 - Se voir offrir un album d'une reprise de Lefranc ?
 - Faire la queue à une dédicace de Jean Solé ?
 - Se faire repérer par une connaissance à celle de Von Gotha ?
 - Lire "à suivre" à la fin d'un nouvel album de Huo-Chao-Si ?
 ...

Pomme mécanique

C'est en essayant d'en savoir plus sur Gotye, l'auteur du tube Somebody that I used to know (en duo avec la Néo-Zélandaise Kimbra dans ce clip en stop-motion) que j'ai découvert le travail des Australiens Ari Gibson et Jason Pamment, du studio d'animation Mechanical apple basé à Adélaïde.
Si l'influence de Miyazaki est indéniable sur le clip de Bronte, autre composition du chanteur belgo-australien,
Sometimes the stars, réalisé pour un autre groupe australien, The Audreys, présente de plus une agréable tonalité burtonienne. Il m'a également fait penser au joli manga Le Cheminot de Jiro Asada et Takumi Nagayasu, paru en 2001 aux éditions Génération comics/Panini.

La poupée de papa

Le groupe brésilien Pequeno Cidadãoa a le bon goût de faire mettre en clip chacun de ses morceaux par un studio d'animation différent.



Avec Bonequinha do Papai, le Birdo Studio, dirigé par Luciana Kimie Eguti et Paulo Muppet, rend un hommage déjanté non seulement aux anciennes-nouvelles technologies, mais également aux iwerksiennes Silly Symphonies, Looney Tunes et autres Merrie Melodies à papa.
Tudo bom !

Revoilà Clichy

Formé aux Gobelins, Louis Clichy travaille pour la réclame et le cinéma. On a pu apercevoir son nom au générique de Là-haut (Up) et de Wall-E et il planche actuellement sur une adaptation en 3D du Domaine des dieux prévue pour 2014. Je craque néanmoins pour ses croquis au stylo à l'ancienne qu'il montre trop rarement sur son blogue.

Après avoir superbement adapté en 2003 le tube d’Édith Piaf et Michel Emer A quoi ça sert l'amour, il réalise en 2011 un nouveau clip (avec un clin d’œil à The Wall ?) pour un titre de Louise attaque : Du monde tout autour.
C'est quand qu'il fait de la bédé ?
 

Passe-moi le Kroston

Je n'ai pas vu l'adaptation de Titeuf  ni des Smurfs au cinéma et je ne suis pas du tout pressé d'aller voir le Tintin de Spielberg.
Mais, bien que la mode du "tout image de synthèse" (le futur dessin animé de Benoît Feroumont devrait aussi y passer) me gave grave, j'avoue que je serais curieux de voir comment Frederik Du Chau ressuscitera les Krostons dans ce long-métrage sensé donner du relief à leurs aventures qui est annoncé pour 2013.

Imaginés en 1968 par l'improbable duo constitué par Paul Deliège (Bobo) et Arthur Piroton (Jess Long) sous le pseudonyme commun de Max Ariane, les Krostons étaient trois êtres maléfiques prêts à toutes les crasses pour devenir maître du monde à la place du... euh, ah non c'est l'autre, ça. Bref, hauts comme trois Schtroumpfs, les Krostons qui étaient capables de passer de la deuxième à la troisième dimension et vice-versa afin d'échapper à leurs ennemis, s'étaient échappés d'une enluminure médiévale pour vivre dans notre monde, c'est à dire paradoxalement celui des pages du journal de Spirou. C'étaient un peu les anti-Petits Hommes et peut-être même que leur mauvais esprit annonçait déjà celui des Hauts de pages ?
Leur passage sur grand écran les rapprochera-t-il de leur but ?

Mais pourquoi sont-ils si méchants ?

Paul Deliège

Les Krostons tome 3-La vie de château 

in Intégrale tome 3 

éditions Hibou

Et puis, on ne peut pas suspecter Frederik Du Chau de surfer sur un phénomène éditorial. Les chiffres de vente de cette série n'ont jamais dû être extraordinaires et Dupuis a même abandonné aux petites éditions Hibou le soin de rééditer de leurs aventures. L'éditeur de Marcinelle pourrait s'en mordre les doigts si le projet aboutit vraiment.

Pour la petite histoire, Deliège racontait peu avant sa mort que Les Krostons, Le Vieux Nick de Remacle et les Schtroumpfs de Peyo faisaient partie des séries proposées dans les années 70-80 par Dupuis pour être adaptées en dessin animé. On connait la suite. Trop con, non ?

Big Blu

 Les admirateurs de Blu (l'artiste de rues italien dont nous avions parlé jadis) seront certainement ravis d'apprendre que son dernier (?) court-métrage entièrement fait à la main, Big bang big boom, une vraie histoire avec un début et... une fin, des effets spéciaux en 3-D et tout, vient de recevoir le prix spécial du jury au 35e festival du film d'animation d'Annecy.
Youpi et qu'on se le dise.


BIG BANG BIG BOOM - the new wall-painted animation by BLU from blu on Vimeo.

Le palmarès complet de l'édition 2011 : http://www.annecy.org/edition-2011/festival/palmares

Le cimetière des panthères roses

Blake Edwards est peut-être party mais les diamants, eux, sont éternels.

Saucisson de cheval

Rocco Siffredi, vu par Mœbius

 Pon-Pon, pompons. C'est en redécouvrant les illustrations d'un billet de l'an dernier du camarade blogueur Li-An que je me suis souvenu de ce sympathique petit clip réalisé en 2002 par Tony Bodeux, Benjamin Deyries, Mickaël Lamiaux et Romain Truffaut, quatre étudiants valenciennois en animation à Supinfocom. Con.

L'helicon Vidéo fidjie sélectionnée dans Animation

L'Hélicon- Boby Lapointe

Fat Bottomed Girls

Si les petites pépées de Dave Cooper me font penser à celles de Crumb, ce n'est certainement pas en raison de leur bonnet. Cela ne les empêche pas de bien bouger leur popotin, comme on peut le voir dans le clip de King of Magazines, animé en 2008 par Nick Cross pour le compte du groupe Danko Jones, et donc 100% made in Canada.

Heidi (Haïda ?)

Heidi e altri flash
Corrado Mastantuono
Coniglio editore, 2008

La parution chez l'éditeur Vittorio Pavesio d'un Art of Corrado Mastantuono -déjà évoquée sur le site BD Zoom- me donne enfin l'occasion de torcher une notule sur Heidi e altri Flash, un précédent recueil de dessins de ce dessinateur italien, que Coniglio editore (à qui l'on doit entre autres les revues ANIMALs et Touch) a eu la gentillesse d'envoyer à notre rédaction il y a quelques mois.

Comme nous l'avions rappelé il y a quelques temps, Corrado Mastantuono -essentiellement connu en France pour ses histoires de Mickey et la trilogie réaliste Elias le Maudit écrite par Sylviane Corgiat- est (comme Danier) un de ces "dessinateurs-caméléons", capable de s'adapter aux styles les plus divers, dont nous raffolons au Plan B(d).

Forcément, avec ses influences variées, multiples et internationales à faire dresser les cheveux sur n'importe quelle tête normalement constituée de l'Hydre de L'Association, Mastantuono est un un Plan B(d) à lui tout seul !
Ainsi, parmi les modèles qu'il revendique ouvertement sur son site, je me suis à relever non seulement les noms de quelques-uns de ses compatriotes "à gros nez" comme Giorgio Cavazzano, Giovan Battista Carpi, Romano Scarpa, Silver (Lupo Alberto) et Benito Jacovitti, mais également ceux d'auteurs réalistes tels Magnus, Ivo Milazzo (Ken Parker), Milo Manara, Andrea Pazienza ou encore Sergio Toppi.
Les Franco-Belges sont bien sûr représentés par André Franquin, Albert Uderzo et Jean Giraud/Mœbius mais également par des artistes auxquels je n'aurais pas forcément pensé comme Nicolas De Crécy ou Jean-Jacques Sempé.
Côté Espagne, on n'est pas étonné de retrouver Jordi Bernet mais Mastantuono n'oublie pas non plus Alfonso Font, José Ortiz ni Victor de la Fuente (récemment disparu).
Il cite enfin plusieurs auteurs sud-américains tels Quino, Carlos Nine, Alberto Breccia, Domingo Mandrafina ainsi que l'Étasunien John Romita Sr.

Disponible depuis 2008 et préfacé par le scénariste Tito Faraci (co-scénariste, avec Francesco Artibani, de l'excellent épisode Mickey et le Fleuve du Temps), Heidi e altri Flash (injustement oublié dans le billet de BD Zoom) est donc (Donald ?) un petit livre -au format comics-, broché, qui complètera sans redonder la lecture de l'Art of précédemment cité.
Le recueil de Coniglio editore permettra effectivement d'apprécier, sur un peu moins de cent pages et au travers d'une sélection, aussi bien en noir et blanc qu'en couleurs (à priori directes), d'illustrations, de strips, de courtes bandes et de cartoons réalisés pour le quotidien L'Unione Sarda, les styles humoristique et semi-réaliste adoptés par Mastantuono après qu'il eut finit de digérer toutes ces influences et quand celui-ci, ne travaillant ni pour Disney, ni pour Bonelli, peut enfin se lâcher !

The Art of Corrado Mastantuono
Corrado Mastantuono
Vittorio Pavesio, 2010

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Bonus :
Le saviez-vous ?
Bien avant la fondation du studio Ghibli, Isao Takahata et Hayao Miyazaki firent leurs premières armes sur la série animée Heidi !

Bonus Samprepus

Un extrait d'Astérix et les Indiens (1994).
(pour ceux qui suivent les commentaires)

Arizona Junior

S'il y a un endroit où je pensais pouvoir oublier la BD, c'était bien Monument Valley, en Arizona ! C'est pourtant ici, au petit musée Goulding sis dans l'ancien Trading Post, que j'allais découvrir une poignée de documents originaux de Jimmy Swinnerton (1875-1974), un des pionniers de la Bande Dessinée aux côtés des Dirks, Opper, Outcault et autres Winsor McCay.

Natif de Californie, Swinnerton se fit connaitre avec ses oursons, ses tigres et ses petits indiens (Canyon Kiddies) kawaï bien avant l'heure.
Il chopa la tuberculose à New-York en 1897 et fut exilé dans l'aride Arizona par ses toubibs qui ne lui laissaient plus que deux semaines à vivre. Il se plut tellement parmi les Hopis et les Navajos qu'il en oublia de mourir et s'y établit, y entamant une carrière de peintre paysagiste.

La Marche des Éléphants

Swinnerton finit tout de même par s'éteindre en 1974... à l'âge de 98 ans ! Une arche de Monument Valley porte actuellement son nom.

En 1940, Canyon Kiddies fut adapté en dessin animé par Chuck Jones pour le compte de Warner Bros.




Cette pourtant très belle tentative resta malheureusement sans suite. Est-ce parce que le Little Hiawatha (qu'on avait déjà vu ici) de Disney était sorti trois ans auparavant ???

Mad, Mad, Mad world

Stay Tooned n°4 - septembre 2009,

couverture : Tom Richmond,
avec -de haut en bas et de gauche à droite- :
Tom Richmond, Jack Davis, Sergio Aragonés,
Don Edwing, Scott Nickel,
John Kovaleski, Paul Coker, Ted Rall
et... Alfred E. Neuman, de dos !

Malgré la crise économique et la concurrence d'internet, et alors que l'iPad vient de débarquer, une poignée de fanzines consacrés à la bande dessinée s'obstine à paraître de par le monde.
Aux USA, j'ai ainsi récemment eu le plaisir de découvrir, à la librairie du Cartoon Art Museum de San Francisco, le fanzine Stay Tooned ! dont la quatrième livraison était entièrement consacrée à l'"usual gang of idiots", autrement dit la fine équipe de Mad, le fameux magazine satirique fondé par Harvey Kurtzman en 1952.


John Read, l'éditeur de ce fanzine, y interroge de manière classique mais efficace les vétérans représentés par Jack Davis (présent dès le premier numéro) qui annonce l'élaboration en cours d'un ouvrage consacré à l'ensemble de son œuvre, Paul Coker, ainsi que le prolifique et "marginal" Sergio Aragonés (rappelez-vous du flic moustachu dans Instantanés pour Caltech -Natacha t8-), dessinateur du génial et débilissime Groo the Wanderer. Le nom de Don "Duck" Edwing -qui complète cette brochette d'anciens- ne vous dit peut-être rien ; pourtant celui-ci signa - parfois anonymement- pendant une cinquantaine d'années d'innombrables scénarios, notamment pour Bob Clarke (reprise de Spy vs Spy, la mythique série du Cubain Antonio Prohías) et Don Martin, "Mad's maddest artist", disparu en 2000 mais tout de même présent dans ce numéro au travers d'une biographie soignée.

Sergio Aragonés vu par François Walthéry
in Instantanés pour Caltech (Natache T 8),
éditions Dupuis, 1981

Ce numéro de Stay Tooned ! , richement illustré, s'intéresse également aux jeunes "idiots" que sont John Kovaleski, Scott Nickel, (également collaborateur de Jim Davis sur Garfield), Ted Rall, cartooniste francophone particulièrement corrosif (le plus controversé des États-Unis, paraît-il, et dont trois ouvrages ont été édités dans nos contrées par La Boîte à Bulles) qui prend un malin plaisir à égratigner le système éducatif étasunien avec sa série 7 periods closer to death, pas loin de faire penser aux Simpson, ainsi que le caricaturiste Tom Richmond qui hérite de ses ainés Jack Davis, Mort Drucker et Angelo Torres la mise en images des parodies de films et séries télévisées dont Mad s'est fait une spécialité depuis des décennies.

© Ted Rall

Pour 9 $, les amateurs de comics, fans de Mad, abonnés à Scarce et autres orphelins de Comix Club, devraient donc être comblés.
Enfin... De ce côté-ci de l'Atlantique, il faudra tout de même rajouter pratiquement la même somme pour les frais de port... À moins que Mr Read ne prévoie une version en ligne ? Arf ! Arf ! Arf !

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Bonus :
- Stop the Presses : how to save the Newspapers par Ted Rall et David Essman :




- Quelques illustrations de ce coquin de Coker
- Une galerie dédiée à Jack Davis sur Flickr.

Bœuf aux Abattoirs

C'est au mois de janvier (déjà !), à la Cité de la Musique, à deux pas des anciens Abattoirs de La Villette, à qui il rendait hommage dans Trois Petits Tours, que Thomas Fersen a lancé Mythologie, son nouveau spectacle.



Crise du disque oblige (?), le CD n'est pas encore dans les bacs ; il faudra donc assister à l'une des représentations données lors de sa tournée nationale qui se terminera en juin pour découvrir les nouvelles versions de Barbe Bleue, de Billy the Kid ou encore de Dracula !
Je me fiche bien de savoir si Fersen est ou non un des représentants de la "nouvelle chanson française". Il est rare que ses fables amorales et bancales, aux rimes improbables ne me fassent pas au moins sourire. Sa silhouette et son air nonchalant me font penser à un Lagaffe qui aurait troqué son gaffophone (grand absent des vitrines du Musée de la Musique) contre l'agaçant (comme il le dit lui-même) ukulélé de Joann Sfar. Ses scénarios sont écrits au cordeau. Ses textes, au vocabulaire un rien désuet, qu'il ose chanter d'une voix nasillarde et molle (il fut pressenti pour être la voix du célèbre héros sans emploi de Franquin dans sa version animée) quand ils le nécessitent, témoignent de son grand sens de l'auto-dérision. À mes oreilles, il est le digne héritier des grands Boby Lapointe et Richard Gotainer.

C'est l'occasion de revoir ce "sordide" petit clip, réalisé en 2005, avec l'aide des Kerascoët, par Joann Sfar, dont la trajectoire croise régulièrement celle du chanteur (Thomas Fersen avait participé en 2008 à Angoulême à un "concert dessiné" par Joann Sfar. Plus récemment, il apparaît également dans Gainsbourg, vie héroïque).

Les Yeux qui piquent

Lhasa (1972-2010)

Après Tibet, Lhasa : la Camarde a décidément un humour de m.... .
La voix fragile et envoutante de la belle chanteuse nord-américaine Lhasa de Sela s'est trop tôt éteinte le 1er janvier ; la faute à un p..... de cancer du sein.

(clip réalisé par les Québécois Alexandre McLean et Kathleen Weldon)

Ah, zut... j'ai encore une poussière dans l'œil.

(à visiter aussi : sendereando.com un formidable site non officiel proposant de nombreuses traductions qui permettront aux non-hispanophones de réaliser la beauté des textes de la chanteuse)